История
Кечак: от транса к сцене
Как хор из балийского ритуала транса превратился в драму «Рамаяна» для зрителей в 1930-х годах, и чем кечак является и не является сегодня.
Выберите вечер на пляже Меласти ↗Краткий ответ
Кечак — это сценическая форма XX века, выросшая из более древнего ритуала. Его хор происходит от сангхьянг — священных балийских танцев транса, в которых, как считается, невидимая сила входит в исполнителя. В 1930-х годах Вальтер Шпис, художник и музыкант из Германии, и балийский танцор Ваян Лимбак превратили песнопение в драму «Рамаяна» для иностранной публики, а гастрольные труппы Лимбака сделали её известной за рубежом. То, что вы видите в Melasti, — это та самая сценическая форма.
Ритуальные корни
Танцы сангхьянг основаны на вере в то, что дух, хьянг, может войти в тело исполнителя, находящегося в трансе. Они священны и исполняются только на балийских религиозных церемониях — в вариантах, включающих девушек, танцующих в трансе, и мужчину, перенимающего движения обезьяны, в сопровождении поющего хора. Кечак описывают как имеющий корни в сангхьянг — экзорцистском танце, вводящем в транс, — и как изначально ритуал транса в сопровождении мужского хора. Именно этот хор и сохранился в сценическом представлении.
1930-е годы
Вальтер Шпис, обосновавшийся в Убуде в 1927 году, глубоко заинтересовался ритуалом и адаптировал его как драму по мотивам «Рамаяны» с танцем для западной туристической аудитории. Он работал с индонезийским танцором Ваяном Лимбаком, который популяризировал кечак, организуя международные гастроли балийских трупп. Учёный и хореограф И Ваян Дибия расставляет акценты иначе: он предполагает, что местные исполнители формировали эту форму ещё до того, как Шпис её увидел, и что Лимбак в 1920-х годах привнёс движения барис в роль предводителя хора.
Голоса вместо гамелана
Необычность кечака на фоне большинства балийских танцев — в отсутствии инструментов. Другие танцевальные драмы сопровождает оркестр гамелан; кечак использует только человеческий голос. Лимбаку и Шпису приписывают замену оркестра хором «чак», а Министерство туризма Индонезии описывает танцоров, сидящих в кругу и скандирующих ритм без гамелана. Это песнопение стало одним из самых узнаваемых звуков Бали — его десятилетиями сэмплируют в саундтреках к фильмам и поп-песнях.
Исполняется для посетителей
С самого начала кечак создавался для публики и остаётся шоу. Wikipedia отмечает, что представления проходят каждый вечер в храмах Uluwatu и Tanah Lot, а также на сценах, построенных для кечака в других местах, включая Ubud, культурный парк Garuda Wisnu Kencana и пляж Pandawa. Танцоры обычно приезжают из соседних деревень, часто совмещая выступления с другой работой, и получают оплату из выручки от продажи билетов. Пляж Melasti — одна из таких сцен, где представления устраивают для гостей на закате.
Всё ещё меняется
С момента своего возникновения кечак исполняли в основном мужчины, а первая женская группа кечака появилась в 2006 году. Транс не исчез полностью: во время сожжения Ханумана танцор в этой роли может получить благословение жреца и войти в транс для танца с пинанием огня. Балийский танец в целом был признан UNESCO в 2015 году в трёх жанрах — от сакрального до развлекательного, — напоминание о том, что на Бали границу между ритуалом и представлением проводят с большой осторожностью.
Что такое кечак — и чем он не является
Это живая форма балийского искусства с подлинными ритуальными корнями и долгой, горячо обсуждаемой историей как представление для приезжих. Это не храмовая церемония, которую вам разрешают посмотреть, и в нынешнем виде ему не века. Осознание этого не делает час менее впечатляющим — оно помогает яснее услышать то, что звучит вокруг. Кольца голосов, рождённое в трансе песнопение и Рамаяна — всё это родом с Бали, собранное в форму, которую ставят для гостей уже почти столетие.
Источники